wie man komplett Bass Tab verschwindet


Antwort 1:

Ich werde die vielen guten Antworten oben mit meiner eigenen "Philosophie" am Bass ergänzen, wie aus meinem Blog unter zitiert

Meine Philosophie beim Bassspielen

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Ich habe über die Jahre mit mehreren Musikern darüber diskutiert, was ich für wichtig halte, um ein guter Bassist zu sein. Also habe ich hier meine persönliche Meinung zusammengestellt. Beachten Sie, dass dies meine persönliche Philosophie ist und in keiner Weise bedeutet, dass ich eine echte Ahnung habe, wovon ich spreche!

Sei der "Rock"

Ich betrachte den Bass als das Fundament jeder Band. Damit meine ich, dass ich als Bassist den größten Einfluss auf die Dynamik, den größten Einfluss auf das Tempo und den größten Einfluss auf die Enge habe. Gitarren wirken sich naturgemäß weniger auf die allgemeine Enge und das Tempo eines Songs aus, und das Gleiche gilt für melodiebasierte Keyboard-Parts. Und obwohl der Schlagzeuger sicherlich ein hohes Maß an Kontrolle hat, sehe ich es als meine Verantwortung an, dafür zu sorgen, dass die Songs das richtige Tempo und das richtige Gefühl haben. Ich möchte der „Rock“ oder der „Kleber“ sein, der das Lied zusammenhält, der alles zusammenhält.

Meine erste Aufgabe, ob es sich um eine neue Band, ein Sit-In, einen neuen Song handelt, ist es, sicherzustellen, dass ich absolut zu 100% mit meinem Schlagzeuger verbunden bin. Es heißt nicht umsonst Rhythmus-Sektion! Aber darüber hinaus möchte ich die Brücke vom Schlagzeuger zu den anderen Musikern sein, derjenige, der kommuniziert, Augenkontakt herstellt und alles zusammenhält. Gute Bands erfordern harte Arbeit und Kommunikation und ich möchte zu 99% sicher sein, dass meine Rollen fest und zuverlässig sind, damit die anderen Musiker die Freiheit haben, ihre Magie über mein Fundament hinaus zu wirken.

Spiel nett mit anderen

Dies ist von entscheidender Bedeutung, wenn Sie mit Keyboardern spielen, insbesondere mit talentierten, die den vollen Umfang ihrer 88 Tasten nutzen. Ich hatte das Glück, im Laufe meiner Karriere mit mehreren großartigen Keyboardern zu spielen, und dabei musste ich lernen, mit ihnen in ihren verschiedenen Stilen zu spielen. Cover im Vergleich zum Original unterscheiden sich geringfügig, da die Teile der Cover bereits klar abgegrenzt sind. Wenn Sie beide die Teile wie ausgeführt spielen, sollte es Ihnen im Allgemeinen gut gehen.

Bei Originalen ist es jedoch wichtig, dass der Bassist genau weiß, was der Keyboarder mit seiner linken Hand, der Hand, die die Bass-Keyboard-Teile handhabt, musikalisch macht. Zu Recht werden talentierte Spieler ihre linke Hand mit der linken Hand verbessern, und der Bassist muss sich in diesen Teilen zurechtfinden und etwas anderes auf den Tisch bringen, um nicht zu vermischen oder zu verwischen, was der Keyboarder tut die unteren Bereiche.

Es ist auch wichtig, die Techniken Ihres Schlagzeugers einzugeben und zu versuchen, Ihre rechte Hand an ihren Rhythmus anzupassen. Oft können Sie die Wahrnehmung Ihrer Riffs und Fills verbessern, indem Sie das Timing dieser Fills mit Drum-Fills verknüpfen. Meine Lieblingsbassfüllungen sind solche, bei denen es schwierig wird, den Schlag auf den Trommelkopf vom Zupfen der Basssaite zu trennen. Dies zeigt Enge und bringt sowohl die Drum- als auch die Bassnoten zum Leuchten.

Bringen Sie Ihren eigenen Sinn für Melodie mit

Ich werde hier nicht auf die Besonderheiten der Notenwahl eingehen, da ich denke, dass es schwierig ist, sich von einem bestimmten Song zu entfernen. Aber ich werde sagen, dass Sie niemals Angst haben sollten, Ihren Bassparts eine Art Melodie oder melodische Wirkung zu verleihen. Egal, ob es sich um Inversionen gegen die Gitarrenakkorde handelt, dh um das Heruntergehen des Gitarrenparts oder um eine völlig kontrapunktische Melodie zum Gesang, solange Sie das Tempo und das Gefühl gedrückt halten, dass es meiner Meinung nach völlig akzeptabel ist, eine Melodie in Ihren Parts zu haben und nicht nur auf den Akkord-Grundtönen sitzen oder Dreiklang-Spaziergänge machen. An Triadenmustern ist nichts auszusetzen, da sie sicherlich ihren Ort und ihre Zeit haben, aber ich habe mich nie verpflichtet gefühlt, sie dort einzusetzen, wo etwas Schärferes, Bouncieres oder Eingängigeres tun könnte.

Bring die Leidenschaft mit

Eine Sache, auf die ich auf jeden Fall bestehen werde, ist, Ihre Noten mit Überzeugung zu spielen. Meinen sie. Greife sie an. Gehen Sie auch bei Balladen Ihren Notizen mit Emotionen nach. Die Noten selbst spielen vom Standpunkt der Leidenschaft aus keine Rolle. Wenn Sie das Riff oder die Füllung oder die Folie nicht spüren, werden die Noten weder bei Ihnen noch bei Ihrem Publikum Anklang finden. Wenn Ihr Bass-Part Ihren Körper nicht in Bewegung bringt oder Ihr Kopf ein wenig wackelt, dann würde ich behaupten, dass Sie dem Part nicht verpflichtet sind. Es gibt viele Bassisten da draußen, die besser sind als ich, aber ich meine, was ich spiele, und das kommt rüber und macht einen Unterschied.

Halte die Aktion niedrig

Ich werde mir nicht die Mühe machen, viel über Technik zu sagen, außer anzuerkennen, dass meine hauptsächlich durch Gefühl und technisch gesehen ziemlich schlecht ist, hauptsächlich aufgrund meiner kleinen Hände im Vergleich zur Größe des Halses einer Bassgitarre. Während ich Musik von Hand schreiben und hier und da bei verschiedenen Lehrern lernen kann, bin ich größtenteils Autodidakt, kann nicht lesen und habe festgestellt, dass sich mein Stil und meine Fähigkeiten im Laufe der Zeit ändern, je mehr oder weniger ich spiele.

Am Ende meines dreijährigen Laufs bei IronHorse Exchange war ich wahrscheinlich an der Spitze meines Spiels. Trotz meiner kleinen Hände spürte ich ein gewisses Gefühl der Synergie mit meinem 5-saitigen Fender J-Bass, das das Ergebnis eines Trinkgeldes war, das ich irgendwo in einer Zeitschrift aufgegriffen hatte. Ich habe gelesen, dass je höher Ihre Saitenaktion war und / oder je weiter Sie Ihre Finger vom Griffbrett entfernt haben, desto mehr Zeit und Energie zum Spielen einer Note wurden dramatisch erhöht. Es war eines dieser Dinge, die unmittelbar danach sehr offensichtlich schienen. Viele Bässe von der Stange haben aufgrund des Potenzials für Bundsummen keine extrem niedrige Aktion. Trotzdem nahm ich alle meine Bässe auf und ließ sie so tief wie möglich bespannen. Dann schwebten meine Fingerspitzen immer knapp über den Saiten. Ich nahm sie alle paar Monate zur Anpassung wieder auf, um die Action eng zu halten. Mein Spiel war schneller, sauberer und weniger anstrengend im Verlauf von 3 oder 4 60-minütigen Sätzen mit 80er-Jahre-Cover-Material.

Umarme die Dunkelheit

Gute Bassisten sind schwer zu finden. Jeder möchte Gitarre oder Schlagzeug spielen, und oft muss jemand Bass spielen und das Instrument nicht bewusst lernen oder sich auf Verbesserungen konzentrieren. Ich kann mit Sicherheit sagen, dass ich lieber ein verdammter Gitarrist gewesen wäre, aber ich bekam Auftritte, weil ich ein kompetenter Bassist war, der eine Vielzahl von Stilen fließend beherrschte. Es gibt immer eine Band, die einen guten Bassisten sucht.

Dies bedeutete größtenteils, dass ich bei Auftritten und anderswo nicht die gleiche Aufmerksamkeit auf mich zog. Jetzt gebe ich Ihnen zu, dass ich nicht die attraktivste Person bin und sicherlich keine besondere Aufmerksamkeit erwartet habe, noch war ich jemand, der sich Bands angeschlossen hat, um „Mädchen zu bekommen“, aber ich denke, es ist wichtig zu beachten, dass Bekanntheit etwas Musiker ist wird manchmal danach streben, und das ist ein Teil dessen, was sie auf den Weg des Gitarristen, Sängers oder Schlagzeugers führt. Generell bleiben die meisten Bassisten vergleichsweise unbemerkt.


Antwort 2:

1. DIE GITARRE SELBST

1.a) Ein- und Ausstecken

Schalten Sie immer und ich meine immer den Verstärker aus, bevor Sie den Bass ein- oder ausschalten. Andernfalls erhalten Sie einen sehr seltsamen Klang und mit der Zeit wird der Bass / Verstärker irreparabel beschädigt

1.b) Finden Sie einen angenehmen Ton

Eine wichtige Sache mit dem Bass ist es, Ihren Ton zu finden. Stellen Sie sicher, dass Sie einen süßen Ton bekommen. Ein Nachteil des Basses ist manchmal, dass wenn Sie den falschen Ton einstellen, dies sogar Ihre Gesundheit schädigen kann. Suchen Sie also Hilfe und stellen Sie einen geeigneten Ton für Ihren Bass ein. Stellen Sie den Bass außerdem so laut ein, dass sich Ihre Basslinie nicht hinter der Gitarrenlinie "versteckt"

1. c) Reinigen Sie die Saiten täglich

In der Regel wird eine große Menge Geld für die Wartung der Bassgitarre berechnet. Reinigen Sie daher Ihre Gitarre täglich. (jedes Mal nach dem Spielen). Dies vermeidet Rost in den Saiten und die Notwendigkeit einer Wartung. Durch wiederholtes Warten und Wechseln der Saiten wird die Effizienz Ihres Basses nur verringert

2. BASS SPIELEN Im Folgenden wird davon ausgegangen, dass Sie ein Rechtshänder sind

Die Regel für die linke Hand: Vier Finger - vier Bünde: Ja, es ist schwierig, die Finger anfangs zu strecken, um vier Bünde eines Basses zu bedecken, aber belasten Sie sich und stellen Sie sicher, dass Ihr Zeige-, Mittel-, Ring- und letzter Finger über vier Bünde verteilt sind der Gitarrenhals. Und welche Noten Sie auch immer in diesen Bünden spielen, sie sollten mit den jeweiligen Fingern gespielt werden

Die Regel für die rechte Hand: Auf-Ab-Alternative: Sie haben die Wahl. Um den Bass mit der rechten Hand auszuwählen, können Sie entweder mit einem Plektrum oder mit Ihrem Zeige- und Mittelfinger auswählen. Wenn Sie sich für Ersteres entscheiden, sollten Sie immer alternative Picks spielen - ein Down-Pick sollte immer einem Up-Pick folgen und umgekehrt. Und mit den Fingern sollten Index und Mitte abwechselnd variieren. Ihre Hand wird anfangs nicht zusammenarbeiten, aber weiter üben.

Die Mind-Regel: Kennen Sie Ihre Noten: Als Bassist ist es unbedingt erforderlich, dass Sie die Noten auf jeder einzelnen Saite und jedem einzelnen Bund der Gitarre kennen. Machen Sie es Muskelgedächtnis .. Das heißt "F" und schlagen Sie die verschiedenen F-Noten (erster Bund E-Saite, dritter Bund D-Saite - genannt "Oktavnoten" .... achter Bund A-Saite und zehnter Bund G-Saite ... etc etc) .. Tun Sie dies mit jeder einzelnen Note und wenn Sie jemand bittet, eine Note zu spielen, sollten Sie sie an allen verschiedenen Stellen im Bass spielen

Die Ohrregel: Bleib beim Schlagzeuger: Der wichtigste Bestandteil für einen Bassisten ist der Schlagzeugschlag. Hören Sie den Schlagzeugschlag und heiraten Sie ihn mit Ihrer Basslinie. Vergessen Sie den Gitarristen, vergessen Sie den Gesang (es sei denn, Sie singen / geben Harmonien), vergessen Sie alles ... hören Sie den Beat, lassen Sie ihn durch Ihren Körper fließen und spielen Sie ihn

Und all dies sind keine "Regeln", aber es wird dringend empfohlen, dass Sie ihnen folgen.

Mit freundlicher Genehmigung antworten

Vidyuth Subramanian

(Bassist,

Die Umwege | Rock aus Chennai, IN

)


Antwort 3:

Viele werden sagen, dass man zusammen mit dem Schlagzeuger das Rückgrat der Band sein muss.

Lassen Sie uns den Mist abschneiden und wirklich reden, sollen wir?

  1. Stehlen Sie niemals das Rampenlicht des Sängers oder Leadgitarristen. Es ist bekannt, dass einige Bassisten bei diesem Versuch zu Tode geprügelt werden.
  2. Versuchen Sie nicht, Frontmann zu sein, auch nicht bei Interviews. In der Tat wird wahrscheinlich sowieso niemand Ihre Meinung haben wollen, also akzeptieren Sie Ihren Platz im Schatten.
  3. Die Lautstärke Ihres Instruments wird bei keinem Auftritt hoch genug sein. Es tut uns leid.
  4. Bassisten, die Picks verwenden, sind Fotzen.
  5. Bassisten, die ihre Finger benutzen, sind Fotzen.
  6. Bassisten, die schlagen, sind die besten, aber immer noch Fotzen.
  7. Versuchen Sie NIEMALS, ein komponierendes Mitglied der Band zu werden. Dann wirst du mit einem Fuß in deinem Arsch gefeuert, der dich wochenlang an diesen Vorfall erinnert.
  8. Basslinien müssen immer langweilig sein, sonst denken andere, dass Sie versuchen, Regel 1 zu brechen.
  9. Erwarten Sie nicht, dass Ihr Bild auf einem Bandfoto gut beleuchtet ist. Es ist besser, dass Sie es jetzt akzeptieren, bevor es zu spät ist.

Und zu guter Letzt…

10. Der EINZIGE Moment, in dem Sie irgendwie glänzen dürfen, ist unmittelbar nach jedem Song, in dem Sie eine sehr kurze 1-oder-2-Sekunden-Schlagmelodie erhalten dürfen. Das ist es.

Ich hoffe, Ihnen gefallen diese „10 Gebote“. Jetzt wissen Sie, was es braucht, um ein (großartiger) Bassist zu sein.

Viel Spaß beim Lernen!


Antwort 4:

Vorausgesetzt du meinst in einem Rockensemble. Ich spiele seit fast 30 Jahren Bassgitarre in solchen Gruppen. Folgendes habe ich gelernt:

1. Arbeiten Sie mit einem Schlagzeuger zusammen, dem Sie vertrauen können. Wenn sie kein konstantes Tempo halten können, verschwenden Sie keine Zeit.

2. Vertrauen Sie Ihrem vertrauenswürdigen Schlagzeuger. Vertraue darauf, dass sie da sind, wenn ihr beide nach der Pause einen Unfall haben müsst.

3. Finden Sie eine Nut. Sie sind es, was Menschen dazu bringt, von ihren Barhockern auf die Tanzfläche zu steigen. Das ist dein Job. Lerne Songs, die das tun. Emulieren Sie sie in Ihrer eigenen Musik.

4. Sei vorsichtig. Improvisation kann Spaß machen, aber wenn der Gitarrist eine falsche Note spielt, grinst jeder Gitarrist im Publikum. Wenn der Bassist eine falsche Note schlägt, dreht jeder Mensch drei Blocks lang den Kopf und sagt "Was zum ...?" Es ist nur die Natur des Tieres.

5. Spielen Sie wie ein Schlagzeuger, nicht wie ein Gitarrist. Spielen Sie Schlagzeug auf Ihrer Bassgitarre. Das schließt Trommelfüllungen ein.

Hier ist etwas, woran ich in letzter Zeit gearbeitet habe. Ich hoffe, es zeigt zumindest einige dieser Punkte.

Endlose blau-grüne Augen

Antwort 5:
  1. Immer mit dem Schlagzeuger abschließen. (Bete trotzdem immer, dass du keinen beschissenen Schlagzeuger hast.)
  2. Zeigen Sie nicht, wenn Sie kein Bass-Solo haben. Die besten Bassisten werden nicht wegen ihres technischen Flairs gefeiert, sondern wegen ihrer Fähigkeit, das unbewegliche Fundament der Musik zu sein.
  3. Spielen Sie in der Tasche. Das ist wirklich dein Job als Bassist.
  4. Wenn Sie Zweifel haben, spielen Sie die Wurzel. Bass spielen ist schwer. Die Dinge können schnell komplex werden, aber wenn ich eine Lektion über Bass gelernt habe, ist das, wenn Sie Zweifel haben, spielen Sie die Wurzel. Es ist vielleicht nicht die beste Note, aber höchstwahrscheinlich nicht die falsche Note. Dies ist eine Art „Panikknopf“.
  5. Du bist kein Gitarrist, auch wenn du technisch eine Gitarre spielst.
  6. Sie sind wichtiger als die Leute denken. Besonders für Sachen wie Metal und Pop. Zufällige Zuhörer und sogar Anfängermusiker unterschätzen die Rolle des Bassisten stark.
  7. Spielen Sie rechtzeitig. Ein schlampiger Schlagzeuger kann verzeihlich sein, aber niemals ein schlampiger Bassist. Ja, wir hören es.

Antwort 6:
  1. Lerne deinen Bass zu stimmen. Kaufen Sie einen Tuner und verwenden Sie ihn vor jeder Sitzung.
  2. Lernen Sie, ein Metronom zu benutzen. Kaufen Sie ein einfaches Metronom oder holen Sie sich eine App für Ihr iPad / Telefon. Stellen Sie das Metronom so ein, dass es den Backbeat aktiviert, nicht jeden Beat. Die meisten Songs haben 4 Beats pro Takt; Die Backbeats sind auf 2 und 4. Stellen Sie also das Metronom so ein, dass es bei jedem zweiten Schlag ankreuzt, und zählen Sie dabei "eins ZWEI drei VIER". Dann spielen Sie mit.
  3. Lernen Sie Skalen und Modi und spielen Sie sie im Metronom.
  4. Lerne Lieder und spiele mit. Versuchen Sie, das Metronom auf den gleichen Takt wie das Lied einzustellen und spielen Sie es auch mit.
  5. Wenn Sie mit anderen spielen, sehen Sie sich als Bindeglied zwischen den melodischen Instrumenten und dem Schlagzeug. Die Gitarristin oder Keyboarderin hat etwas im Sinn, das sie spielen möchte, und der Schlagzeuger hat etwas im Sinn, das er spielen möchte. Ihre Aufgabe ist es, sich direkt zwischen diesen Teilen zu positionieren und die kürzeste Verbindung zwischen ihnen herzustellen. Dies ist eine Kombination aus Gefühl, Notenauswahl, Ton und Rhythmus.

Antwort 7:

Deine Zeit darf niemals schwanken, auch wenn ein Arschloch wie ich den Takt beschleunigt. Zur Hölle, selbst wenn der Schlagzeuger eilt, sollten Sie ihm Ihr gemeinstes stinkendes Auge geben und versuchen, ihn zu bremsen.

Das heißt, Ihre neuen besten Freunde sind das Metronom und der Drumcomputer.

Du darfst die Form niemals versauen. Ein Gitarrist kann es vermasseln und damit durchkommen. Du kannst nicht.

Dies bedeutet, dass Sie darüber nachdenken müssen, wie Songs zusammengestellt werden. Die ganze verdammte Zeit.


Antwort 8:

Ihre Aufgabe ist es, alle anderen besser klingen zu lassen. Also: weniger ist mehr. Wenn Sie den Grundton genau im ersten Takt zuverlässig spielen, sind Sie ein besserer Bassist als viele der Ego-Tripper, die überall tippen und schlagen. Einige der besten Bassisten (zum Beispiel James Jamerson und Duck Dunn) haben in ihrem Leben noch nie ein Solo gespielt.


Antwort 9:
  1. Spielen Sie für das Lied, nicht Sie.
  2. Hören Sie allen anderen zu.
  3. Haben Sie keine Angst, die Lautstärke zu erhöhen.
  4. Übe jedes Genre, das du finden kannst.
  5. Versuchen Sie, wie ein anderes Instrument zu spielen, wie ein Saxophon, eine Trompete oder ein Klavier.
  6. Halte es einfach. Machen Sie Ihre Arbeit zum kürzesten Bindeglied zwischen allem anderen. Wenn Sie verschwinden, haben Sie es richtig gemacht.

Antwort 10:

Vor allem gibt es eine Regel: Sie sind nicht das Leitinstrument: Einfachheit ist alles.

Versuchen Sie nicht, zu viele Noten zu spielen - stellen Sie nur sicher, dass jeder, den Sie nicht spielen, sauber und perfekt ist.